音乐科技课程
本课程将提供实际录音、编辑和混合数字音频的经验。Pro Tools和Digital Performer将是Macintosh计算机平台上使用的主要软件程序。学生将处理包含口语作品、声音效果和音乐文件的文件。此外，学生将有机会使用音频文件和QuickTime电影文件。学生应该准备好课外的实验时间。仅限CAT专业。
音乐的基本原理包括:记谱法、音程、音阶和和弦。重点是通过成功完成旨在展示学生对所呈现主题的理解的项目来展示研究成果。将使用以下软件包:Pro Tools, Reason, Digital Performer和Finale。
这是一门调查课程，旨在激发学生对世界代表性文化音乐的兴趣和理解，这些文化包括:美洲原住民、撒哈拉以南非洲、印度和中国。重点将放在经典折叠形式和当代形式的比较和对比上，因为它们在各自的文化中不断进化和发挥作用。学生负责户外聆听、研究项目和实地考察。
探索MIDI编程语言如何应用于Macintosh系统平台上的数字音乐制作。课程内容和项目旨在帮助学生建立一个全面和创造性的计算机音乐创作方法。软件应用包括Reason, Live, Pro Tools和Logic。
在一个批判性和协作的环境中工作，学生学习并使用录音的基础知识。声学，麦克风的使用，演播室技术，和先进的测序强调。学生熟练掌握均衡、压缩和混响。CAT 210是一门实践录音课程，强调倾听，创造力，以及围绕录音声音的过去，现在和未来的批判性话语。
专注于与即兴创作相关的音乐合奏技巧。课程将是参与式的，课堂上的大部分时间将用于播放音乐。不同的文化方式即兴创作-非洲裔美国人，南印度和欧洲-将被探索。这门课程可能需要重复学习3个学期。
(也是CAT 224)从国外带到我国的音乐传统。从殖民时期到现在美国音乐文化的发展，包括从其部落和殖民起源到现在的非洲/美国音乐的调查。爵士乐对西方音乐和文化的社会影响。
本课程探讨音乐与动态影像艺术家合作的历史、理论与实践。主要集中在20世纪至今的作品。主题包括音乐和电影，视频和表演艺术，探索图像驱动以及音乐驱动的作品。
对后来成为嘻哈音乐的各种美国音乐风格元素的深入研究。包括如何制定嘻哈歌词和节拍的考试。学生将亲身体验测序软件、计算机和采样器的使用，并有机会根据班级成员制作的节拍进行押韵和自由创作。
通过基于项目的工作，学生将学习为包括电影、电视、游戏和网络在内的多媒体制作制作音频的过程。主题包括录音、混音、编辑、福利、世界化和对话替换。课程还将研究声音设计和音乐之间的相互作用，以及如何成功地创造分数和氛围。美学和技术将在整个学期进行讨论，最后，学生将汇编他们的作品。
作为初级合唱的延续，该体验将为学生提供基本的合唱参与，使他们能够:发展他们的歌唱声音质量，在特定范围内匹配音高，学习遵循书面音乐的分数，提高他们的注意力，表演更复杂的和声和节奏。演出曲目将包括各个时期的音乐，从欧洲古典音乐到当代美国流行风格。本课程可重修一次以取得学分。前提条件:CAT 189。
学生将通过各种音乐参数的策略调查，通过分析和原创的作曲和制作项目来探索作曲技术。学生将创作原创作品，并在课堂上进行评论和修改。配器和安排技术也将被解决。
在一个批判性和协作的环境中工作，学生开发先进的录音项目，并学习混合的艺术。通过专注的倾听、阅读、讨论、小组批评和有纪律的工作室实践，学生开始在他们的工作中实现专业质量。学生学习先进的混音技术，包括定制效果、3D聆听和精确编辑。CAT 310是一个实践性的工作室制作课程，强调耳朵的发展，对细节的关注，创造力和批评话语的声音操作。
探讨艺人经纪人的职能、责任和权利。考虑艺术家，制作人，管理合同和主录音租赁。概览版权法及其如何适用于艺术。版权注册申请、机械和同步许可、音乐出版、表演版权组织和公共领域问题也将被讨论。
(原CAT 321)学生学习电子音乐的历史、音乐影响和技术基础，重点是模拟合成器和数字合成器。通过定向听、读和声音实验，学生熟悉电子音乐的历史，并善于探索声音的可能性。
(原CAT 351)这是一个基于项目的职业，可以作为顶点准备的准备。学生通过课堂批评的过程，专注于音频制作的创意和物流。
在一个批判性和协作的环境中工作，学生开发并完成一个学期的专业水平的记录项目。作为DAE系列的顶峰，CAT 410强调项目管理，解决问题，原创性和技术精度。学生指导课程的流程，以满足他们项目的特定需求。小组评论，学生对学生的反馈和合作是课程的基本要素。CAT 410是一个动手的工作室制作课程，作为一个创造性和专业的工作动态的桥梁。